Diretora, roteirista e cineasta premiada, Anna Muylaert é uma das vozes de destaque do cinema brasileiro contemporâneo, reconhecida por obras que abordam relações humanas, desigualdade social, maternidade e transformações da sociedade.
Nascida em São Paulo, Anna Muylaert estudou cinema na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP). Ao longo de sua trajetória, construiu uma carreira marcada pela sensibilidade narrativa, pelo olhar crítico sobre as relações sociais e pela capacidade de transformar questões presentes no cotidiano brasileiro em histórias de grande repercussão.
Sua experiência profissional começou a ganhar projeção na televisão, onde participou da criação de programas que marcaram gerações, como Mundo da Lua e Castelo Rá-Tim-Bum, da TV Cultura. Também colaborou como roteirista em produções cinematográficas, entre elas O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias, Desmundo e Praia do Futuro.
No cinema, estreou na direção de longas-metragens com Durval Discos (2002), vencedor de importantes prêmios no Festival de Gramado. Posteriormente, dirigiu É Proibido Fumar (2009), premiado no Festival de Brasília, consolidando sua identidade como autora e diretora.
O reconhecimento internacional ganhou força com Que Horas Ela Volta? (2015), protagonizado por Regina Casé. O filme apresenta uma reflexão sobre desigualdade social, relações de trabalho, maternidade e diferenças de classe no Brasil. A produção conquistou o Prêmio Especial do Júri no Festival de Sundance e o Prêmio do Público da mostra Panorama do Festival de Berlim, além de ter sido escolhida como representante brasileira na disputa por uma indicação ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro de 2016.
Sua filmografia também inclui Mãe Só Há Uma (2016), que aborda identidade e relações familiares, e o documentário Alvorada (2021). Em trabalhos mais recentes, como O Clube das Mulheres de Negócios e A Melhor Mãe do Mundo (2025), Anna continuou explorando questões relacionadas às mulheres, às estruturas sociais e às relações de poder. Este último foi apresentado no Festival Internacional de Cinema de Berlim de 2025.
Além da atuação no cinema e na televisão, Anna tem experiência no ensino de roteiro, na mentoria de projetos audiovisuais e na participação em debates sobre criação cinematográfica. Em 2026, participou de uma atividade do Senac São Paulo dedicada à direção audiovisual, aos processos criativos e aos desafios de liderança na realização de obras.
A experiência de Anna Muylaert proporciona conversas sobre cinema, criação de histórias, direção audiovisual, representatividade feminina e questões sociais presentes em suas obras.
Sua participação em encontros culturais e educacionais permite explorar o processo de construção de narrativas, os desafios enfrentados por mulheres no audiovisual e a maneira como o cinema pode estimular reflexões sobre comportamento, identidade, relações familiares e desigualdade.
Temas de palestras
A Direção Audiovisual
Uma abordagem sobre os bastidores da criação audiovisual, passando pelas decisões artísticas, técnicas e colaborativas que fazem parte da construção de uma obra. A partir da experiência de Anna Muylaert, o encontro explora processos criativos, desafios da direção e o exercício da liderança no cinema.
Humor das Mulheres
O tema abre espaço para discutir a presença feminina na criação artística, o humor como linguagem e a importância de diferentes perspectivas na construção de narrativas culturais e audiovisuais.
Mulheres, Maternidade e Desigualdade Social
Uma reflexão sobre as experiências femininas e as desigualdades que atravessam o cotidiano brasileiro. Obras como Que Horas Ela Volta? e A Melhor Mãe do Mundo oferecem pontos de partida para discutir maternidade, relações de trabalho, violência contra a mulher e estruturas sociais.
Criatividade e Construção de Narrativas
Uma abordagem sobre o desenvolvimento de histórias, a escrita de roteiros e a transformação de ideias em produções audiovisuais. A experiência de Anna no cinema, na televisão e no ensino de roteiro permite explorar diferentes etapas do processo criativo, incluindo experimentação, revisão e desenvolvimento de personagens.
Cinema, Identidade e Transformações Sociais
Uma conversa sobre o papel do audiovisual na representação da sociedade contemporânea. A partir de filmes que abordam diferenças de classe, relações familiares, identidade e pertencimento, o tema aproxima a linguagem cinematográfica de questões culturais e sociais.
AT 11-26