Clarice Niskier

Clarice Niskier atriz, autora, diretora e produtora brasileira, reconhecida por sua trajetória marcante no teatro, televisão e cinema. Descendente de judeus, iniciou sua carreira nos palcos do Teatro Tablado, no Rio de Janeiro, e desde então tem se destacado por sua versatilidade e profundidade artística.​

Clarice estreou no teatro com a peça "Tambores na Noite", de Bertolt Brecht, e logo assumiu seu primeiro papel protagonista em "Porcos com Asas". Ao longo dos anos, participou de diversas montagens significativas, como "O Círculo de Giz Caucasiano", "Os Possessos" e "Faces, o Musical". Trabalhou com diretores renomados, incluindo Amir Haddad, Bia Lessa e Eduardo Wotzik.

Um dos marcos de sua carreira é o monólogo "A Alma Imoral", adaptação do livro homônimo de Nilton Bonder. O espetáculo foi amplamente aclamado, rendendo-lhe o Prêmio Shell de Melhor Atriz e permanecendo em cartaz por mais de uma década, com apresentações em diversas cidades brasileiras.

Na televisão, Clarice participou de diversas produções, incluindo novelas e séries. Entre seus trabalhos estão "Ciranda de Pedra", "Araguaia", "Carinha de Anjo" e "Me Chama de Bruna". No cinema, atuou em filmes como "Amores", "Feminices" e "Depois de Tudo", demonstrando sua capacidade de transitar entre diferentes mídias com competência.​

Além de atuar, Clarice dedica-se à escrita, direção e produção teatral. Ministra cursos de teatro e realiza palestras em eventos corporativos, compartilhando sua experiência artística e insights sobre a atuação. Com formação em Jornalismo pela PUC-Rio, também colaborou com publicações como a revista Lola Magazine e a Revista IDE, da Sociedade Brasileira de Psicanálise de São Paulo.

Clarice Niskier é uma artista multifacetada, cuja contribuição para as artes cênicas brasileiras é amplamente reconhecida e celebrada.

Temas de Palestras

A Alma Imoral – A coragem de transgredir para evoluir

• A diferença entre alma e corpo na tradição judaica

• O papel da transgressão na transformação pessoal e social

• Coragem, ética e autenticidade nos tempos atuais

• Como sair da zona de conforto e provocar mudanças

O poder transformador da arte

• O teatro como ferramenta de autoconhecimento e empatia

• A importância da escuta e da presença no fazer artístico

• Arte como diálogo com o outro e consigo mesmo

• Processos criativos: da ideia à cena

Comunicação com alma – o que dizemos sem palavras

• A linguagem do corpo e da emoção

• Escuta ativa e comunicação consciente

• Presença cênica aplicada à vida pessoal e profissional

• Expressão autêntica em tempos de superficialidade

Mulheres, identidade e transformação

• O feminino no teatro e na sociedade

• Desafios e conquistas das mulheres nas artes

• Autonomia, escuta e sensibilidade como força

• Representatividade e vozes plurais

Espelhos da alma – narrativas que nos revelam

• Como histórias nos ajudam a entender a nós mesmos

• A dramaturgia como espelho do inconsciente coletivo

• Teatro como rito de passagem e cura

• A importância de contar (e recontar) nossas experiências

AT 04-25